Nou ja, meest gelezen...meest aangeklikt zijn op dit blog in 2013 de volgende artikelen:
Deel 1 van Plezier en Protest van 1 januari,
de Kwintencirkel van 28 januari,
het artikel over Wally Tax van 10 april,
een zoektocht naar het origineel van Scarborough Fair van 14 april,
een terugblik op Pinkpop 1979 van 4 juni,
Muziek en de Duivel van 6 juli,
het jazz blues schema van 1 september,
de Moeilijke Akkoorden van 16 september,
de dood van Lou Reed op 27 oktober en
The only living boy van 15 november jl.
De series over de Panfluit en Johnny Cash werden als vanouds ook goed bezocht.
Dank voor uw bezoek, we gaan ook in 2014 door!
dinsdag 31 december 2013
zondag 29 december 2013
Muziek en vogelpoep
Binnenkort gaat er in Liverpool een opmerkelijk muziekstuk in première. De muziek is namelijk niet gemaakt door een componist, maar door vogels. Door hun poep om precies te zijn. Dat meldt de BBC.
Kerry Morrison legde lege bladmuziek neer in de parken van het Britse Liverpool. Het was een kwestie van tijd voordat de vellen gevuld waren met vogelpoep. De 'muziek' werd vervolgens door componist Jon Hering vertaald naar muzieknoten. Daarbij moest hij zich houden aan de posities en volgorde waarin de vogelpoep op het papier zat.
Première
Morrison zegt dat het muziekstuk de rol van vogels in de natuur representeert. Ze begon het project naar eigen zeggen omdat mensen niets te maken willen hebben met organisch afval, terwijl het afval erg belangrijk is voor ons ecosysteem. "De vogelpoep helpt bij de verspreiding van zaden en verrijkt de grond, zodat we mest krijgen", zegt ze tegen de BBC.
In de twintig minuten durende compositie zijn ook vogel- en natuurgeluiden opgenomen. De compositie wordt tijdens de première door het experimentele aPAtT Orchestra gespeeld.
vrijdag 27 december 2013
De Geschiedenis van de Rock & Roll (slot)
Er onstaan diverse stijlen: de rollende syncoperende stijl in New Orleans, waar in de late jaren veertig al onvervalste rock & roll wordt gemaakt, al heet het dan dus nog niet zo. In Chicago is r&r sterk met blues doordrenkt. Daarnaast zijn er – met als belangrijkste centra New York en Los Angeles – de ontelbare vocalgroepen. In het zuiden van de Verenigde Staten, met als brandpunt Memphis, onstaat eenwel zeer typerende en vonbedachte mengvorm: rockabilly. Simpel gezegd een kruising tussen country & western en rhythm & blues. Als eerste rockabillyplaat wordt aangemerkt That’s Allright Mama/Blue Moon of Kentucky, de debuutsingle van Elvis Presley voor het Sun-label (1954). That’s Allright Mama is van origine een opname van blueszanger Arthur Crudup. Blue Moon of Kentucky is van bluesgrasspicker Bill Monroe. In de uitvoering van Elvis komen beide genres tot elkaar: sexy, rauw, aards en zeer teenager gericht. In de oervorm wordt rockabilly gefabriceerd door een lead-, een ritmegitarist en een akoestische bassist, die met een tikkende ‘slapping’ stijl het gemis van de drummer opvangt. Wanneer de elektrische bas haar intrede doet, is dit niet langer mogelijk; vandaar dat het instrumentarium met een slagwerker wordt uitgebreid.
De in 1952 door Sam Phillips in Memphis opgerichte platenmaatschappij Sun, wordt de bakermat van de rockabilly. Presley maakt nog tien single-kantjes bij Sun, voor dat Phillips hem doorverkoopt aan RCA. Rockabilly waaiert uit naar talloze kleine labeltjes. Zoals het in 1952 door Eddie Schuler opgerichte Goldband-label te Lake Charles, Louisiana. Waar een al evenzeer typerend (zwalkend) rock & roll-geluid wordt geproduceerd. Maar ook grote platenmaatschappijen staan te dringen om nieuwe talenten een contract aan te bieden om aldus een greep te krijgen op de steeds lucratiever wordende tienermarkt. De hoogtijdagen van de rockabilly duren van 1954 t/m 1958 en niet lang daarna dooft ook de spontane energie van de eerste rock &roll-explosie uit. Niettemin zal het later, al dan niet onder andere noemers (garage, punk) met de regelmaat van de klok terugkeren.
De in 1952 door Sam Phillips in Memphis opgerichte platenmaatschappij Sun, wordt de bakermat van de rockabilly. Presley maakt nog tien single-kantjes bij Sun, voor dat Phillips hem doorverkoopt aan RCA. Rockabilly waaiert uit naar talloze kleine labeltjes. Zoals het in 1952 door Eddie Schuler opgerichte Goldband-label te Lake Charles, Louisiana. Waar een al evenzeer typerend (zwalkend) rock & roll-geluid wordt geproduceerd. Maar ook grote platenmaatschappijen staan te dringen om nieuwe talenten een contract aan te bieden om aldus een greep te krijgen op de steeds lucratiever wordende tienermarkt. De hoogtijdagen van de rockabilly duren van 1954 t/m 1958 en niet lang daarna dooft ook de spontane energie van de eerste rock &roll-explosie uit. Niettemin zal het later, al dan niet onder andere noemers (garage, punk) met de regelmaat van de klok terugkeren.
dinsdag 24 december 2013
Stille Nacht
In tegenstelling tot sinterklaasliedjes heeft kerst voor ons Nederlanders geen hoog meezinggehalte. Toch zijn er uitzonderingen zoals Stille Nacht, Heilige Nacht, wereldwijd een van de meest populaire kerstliedjes en in meer dan 300 talen vertaald. Maar waar komt deze traditionele kerstkraker nu precies vandaan?
Stille Nacht is in 1816 ontstaan als een gedicht van Joseph Mohr. Twee jaar later op 24 december 1818 overhandigt Mohr, inmiddels pastor van de Sankt Nikolaus parochie in Oberndorf (nabij Salzburg in Oostenrijk), zijn gedicht aan de organist Franz Xaber Gruber. Hij vraagt hem een melodie te schrijven voor twee solo stemmen en een koor met begeleiding van een gitaar. Gruber gaat aan de slag en diezelfde avond wordt stille nacht tijdens de kerstviering voor het eerst uitgevoerd. Mohr en Gruber zingen onder begeleiding van Mohrs gitaarspel.
De reden waarom specifiek voor een gitaar in plaats van een orgel is gekozen, blijft een mysterie. Er doen veel romantische verhalen de ronde. Het meest voorkomende verhaal stelt dat de kerkorgel kapot was omdat muizen van de balg hadden gegeten.

Stille Nacht blijft na het debuut een aantal jaren in Oberndorf totdat orgelbouwer Karl Mauracher het lied rond 1824/1825 meeneemt naar Tirol. Daar komt het in handen van de familie Strasser die ook als koor optreedt. Zij reizen met het lied jaarmarkten en tentoonstellingen af waardoor Stille Nacht steeds populairder wordt. Een ander familiekoor uit Tirol, de familie Rainer, zingt het lied in 1839 in New York. Op deze wijze verspreidt het zich langzaam over Amerika en Europa. Zo ook in Nederland.
De Nederlandse variant heeft verschillende teksten. De belangrijkste oorzaak hiervan is het geloof. De oorspronkelijke versie is een typisch Rooms kerstlied. De Nederlandse Katholieke versie is dan ook een letterlijke vertaling hiervan maar dat was niets voor de Protestanten. Zodoende schreef J. IJserinkhuijsen rond 1900 voor zijn Evangelisch-Luthers zangkoor een aangepaste versie waarvan de tekst op de eerste regel na weinig gemeen heeft met het Oostenrijkse origineel.
Door het wereldwijde succes van Stille Nacht staat Oberndorf voorgoed op de kaart. De Sankt Nikolaus Kerk is na overstromingen afgebroken, maar op dezelfde plek staat sinds 1937 de Stille Nacht-kapel. Oberndorf is nu een trekpleister voor pelgrims en journalisten die altijd nog geïnteresseerd zijn in de oorsprong van het lied.
Elk jaar komen op 24 december duizenden mensen uit de hele wereld naar de kapel om deel te nemen aan de herdenkingsdienst te ere van Gruber en Mohr.
Stille Nacht is in 1816 ontstaan als een gedicht van Joseph Mohr. Twee jaar later op 24 december 1818 overhandigt Mohr, inmiddels pastor van de Sankt Nikolaus parochie in Oberndorf (nabij Salzburg in Oostenrijk), zijn gedicht aan de organist Franz Xaber Gruber. Hij vraagt hem een melodie te schrijven voor twee solo stemmen en een koor met begeleiding van een gitaar. Gruber gaat aan de slag en diezelfde avond wordt stille nacht tijdens de kerstviering voor het eerst uitgevoerd. Mohr en Gruber zingen onder begeleiding van Mohrs gitaarspel.
De reden waarom specifiek voor een gitaar in plaats van een orgel is gekozen, blijft een mysterie. Er doen veel romantische verhalen de ronde. Het meest voorkomende verhaal stelt dat de kerkorgel kapot was omdat muizen van de balg hadden gegeten.
Stille Nacht blijft na het debuut een aantal jaren in Oberndorf totdat orgelbouwer Karl Mauracher het lied rond 1824/1825 meeneemt naar Tirol. Daar komt het in handen van de familie Strasser die ook als koor optreedt. Zij reizen met het lied jaarmarkten en tentoonstellingen af waardoor Stille Nacht steeds populairder wordt. Een ander familiekoor uit Tirol, de familie Rainer, zingt het lied in 1839 in New York. Op deze wijze verspreidt het zich langzaam over Amerika en Europa. Zo ook in Nederland.
De Nederlandse variant heeft verschillende teksten. De belangrijkste oorzaak hiervan is het geloof. De oorspronkelijke versie is een typisch Rooms kerstlied. De Nederlandse Katholieke versie is dan ook een letterlijke vertaling hiervan maar dat was niets voor de Protestanten. Zodoende schreef J. IJserinkhuijsen rond 1900 voor zijn Evangelisch-Luthers zangkoor een aangepaste versie waarvan de tekst op de eerste regel na weinig gemeen heeft met het Oostenrijkse origineel.
Door het wereldwijde succes van Stille Nacht staat Oberndorf voorgoed op de kaart. De Sankt Nikolaus Kerk is na overstromingen afgebroken, maar op dezelfde plek staat sinds 1937 de Stille Nacht-kapel. Oberndorf is nu een trekpleister voor pelgrims en journalisten die altijd nog geïnteresseerd zijn in de oorsprong van het lied.
Elk jaar komen op 24 december duizenden mensen uit de hele wereld naar de kapel om deel te nemen aan de herdenkingsdienst te ere van Gruber en Mohr.
zondag 22 december 2013
De relatie tussen kleur, geluid en vorm
Verschillende personen verbinden verschillende kleuren aan muzieknoten.
Wanneer uit wordt gegaan van de frequentie van de muziektonen en als we kijken welke frequenties behoren bij de kleuren in het zichtbare spectrum (40 oktaven hoger) komen we tot hetgeen in de tabel hieronder staat. Als muzieknootfrequentie is hier voor A 432 Hz genomen. David Wilcock geeft als opmerking hierover: "De A trilling wordt normaal gegeven bij 440 Hz, maar de 432 die hier is gegeven, zal hetzelfde klinken voor ons gehoor. Het is gebaseerd op heilige berekeningen van trillingen en zijn veel juister. De moderne musicus met 10 vingers zal het ronde getal van 440 hebben gewaardeerd, maar niet het grote belang van het getal 432 hebben beseft, dat in culturen over de hele wereld voorkomt."
In het boek van Enel over radiësthesie, wordt gesproken over de relatie tussen metalen en kleuren:
lood – violet
tin - indigo
zilver - blauw
kwik - groen
koper - geel
goud - oranje
ijzer - rood
Er is eerder geprobeerd een verband te vinden tussen deze metaal - kleur combinaties en de metaal - kleur combinaties zoals die bestaat bij plasma emissie spectroscopie. Er is echter geen verband te vinden.
Bij het zoeken op internet worden allerlei kleuren met de verschillende metalen geassocieerd binnen de alchemie, astrologie, enz. Bijvoorbeeld:
Koper: groen, geel, wit, violet en oranje
Goud: geel, oranje en citroengeel
IJzer: rood en citroengeel
Lood: grijs, zwart, violet en indigo
Kwik: oranje, groen, geel en turquoise
Zilver: violet, blauw, oranje-geel en citroengeel
Tin: blauw, indigo, paars en geel.
Daarom zien we geen niet-spectroscopische verklaring voor het verband tussen elementen en kleuren.
In hoofdstuk 2 van een electronisch boek van David Wilcock wordt in een tabel de relatie tussen kleur, geluid en vorm gegeven. Die gegevens zijn verwerkt tot het plaatje onderaan de pagina met de door hem aangegeven kleuren.
Het spectrale gebied van de zichtbare kleuren in nanometers (golflengte) en in Hz (frequentie). Tussen de golflengte lambda, de bijbehorende frequenties f en de snelheid van licht in vacuum c = 3.00 x 108 m/s geldt de relatie: snelheid van het licht = frequentie x golflengte.
Wanneer uit wordt gegaan van de frequentie van de muziektonen en als we kijken welke frequenties behoren bij de kleuren in het zichtbare spectrum (40 oktaven hoger) komen we tot hetgeen in de tabel hieronder staat. Als muzieknootfrequentie is hier voor A 432 Hz genomen. David Wilcock geeft als opmerking hierover: "De A trilling wordt normaal gegeven bij 440 Hz, maar de 432 die hier is gegeven, zal hetzelfde klinken voor ons gehoor. Het is gebaseerd op heilige berekeningen van trillingen en zijn veel juister. De moderne musicus met 10 vingers zal het ronde getal van 440 hebben gewaardeerd, maar niet het grote belang van het getal 432 hebben beseft, dat in culturen over de hele wereld voorkomt."
In het boek van Enel over radiësthesie, wordt gesproken over de relatie tussen metalen en kleuren:
lood – violet
tin - indigo
zilver - blauw
kwik - groen
koper - geel
goud - oranje
ijzer - rood
Er is eerder geprobeerd een verband te vinden tussen deze metaal - kleur combinaties en de metaal - kleur combinaties zoals die bestaat bij plasma emissie spectroscopie. Er is echter geen verband te vinden.
Bij het zoeken op internet worden allerlei kleuren met de verschillende metalen geassocieerd binnen de alchemie, astrologie, enz. Bijvoorbeeld:
Koper: groen, geel, wit, violet en oranje
Goud: geel, oranje en citroengeel
IJzer: rood en citroengeel
Lood: grijs, zwart, violet en indigo
Kwik: oranje, groen, geel en turquoise
Zilver: violet, blauw, oranje-geel en citroengeel
Tin: blauw, indigo, paars en geel.
Daarom zien we geen niet-spectroscopische verklaring voor het verband tussen elementen en kleuren.
In hoofdstuk 2 van een electronisch boek van David Wilcock wordt in een tabel de relatie tussen kleur, geluid en vorm gegeven. Die gegevens zijn verwerkt tot het plaatje onderaan de pagina met de door hem aangegeven kleuren.
Het spectrale gebied van de zichtbare kleuren in nanometers (golflengte) en in Hz (frequentie). Tussen de golflengte lambda, de bijbehorende frequenties f en de snelheid van licht in vacuum c = 3.00 x 108 m/s geldt de relatie: snelheid van het licht = frequentie x golflengte.
kleur
|
golflengte
in nm
|
frequentie
x1012 Hz
| |
rood
|
:
|
780-640 nm
|
= 385-469
|
oranje
|
:
|
640-595 nm
|
= 469-504
|
geel
|
:
|
595-570 nm
|
= 504-526
|
groen
|
:
|
570-500 nm
|
= 526-600
|
blauw
|
:
|
500-450 nm
|
= 600-667
|
violet
|
:
|
450-380 nm
|
= 667-789
|
Opmerking: vooral de kleuren indigo en violet in bovenstaande tabel zijn slechts een benadering van de kleuren die bij de golflengte horen. Er is van de curve gebruik gemaakt die de relatie geeft tussen RGB waarden en golflengten van het zichtbare licht (zie ook de pagina van Color Science).
Hieronder de relatie tussen vorm, kleur en muziek-toon in de vorm van een plaatje op basis van de gegevens in het boek van David Wilcock zoals bovenaan deze pagina genoemd. De frequenties en vooral de kleuren verschillen van die in de tabel hierboven. De gegevens in de tabel zijn berekend op puur op basis van gegevens uit de natuurkunde. Met behulp van radiësthesie kan je tot andere resultaten komen.
Hieronder de relatie tussen vorm, kleur en muziek-toon in de vorm van een plaatje op basis van de gegevens in het boek van David Wilcock zoals bovenaan deze pagina genoemd. De frequenties en vooral de kleuren verschillen van die in de tabel hierboven. De gegevens in de tabel zijn berekend op puur op basis van gegevens uit de natuurkunde. Met behulp van radiësthesie kan je tot andere resultaten komen.
Hz
|
kleur
|
nm
|
x 10-12 Hz
|
kleur
|
nm
| ||
E = Re
|
324
|
712
|
indigo
|
422
| |||
F = Mi
|
343
|
IR
|
796
|
754
|
violet
|
398
| |
G = Fa
|
385
|
rood
|
709
|
846
|
UV
|
354
| |
A = So
|
432
|
oranje
|
632
| ||||
B = La
|
485
|
geel
|
563
| ||||
C = Ti
|
514
|
groen
|
531
| ||||
D = Do
|
577
|
blauw
|
473
|
vrijdag 20 december 2013
Leeslint: The Band (3)
The Band formeerde zich voor het eerst onder de naam The Hawks, als begeleidingsband van de uit Toronto afkomstige rockabilly zanger Ronnie Hawkins. De groep maakte zich in 1964 los van Hawkins en trad op onder allerlei namen. Aanvankelijk noemden ze zich The Levon Helm Sextet - het zesde lid was saxofonist Jerry Penfound (1937-1994). Later heetten ze Levon and the Hawks en The Canadian Squires, maar ze hadden weinig succes totdat Bob Dylan hun verzocht mee te werken aan een tumultueuze serie concerten in 1965 die Dylan's transitie van "folkie" naar "rocker" markeerden. Vanwege deze concerten is hij lange tijd door folkpuristen verguisd.
Toen Dylan langere tijd uitgeschakeld was door een motorongeluk trok de groep zich min of meer noodgedwongen terug in Big Pink, het huis dat zij huurden in Woodstock in West Saugerties in de staat New York. Levon Helm, die de groep enige tijd had verlaten, voegde zich toen weer bij hen. Hier namen ze met Dylan de vaak gekopieerde Basement Tapes op en kozen ze hun nieuwe groepsnaam. Hoewel ze hun eerste platencontract met Capitol Records tekenden als The Crackers ("it was a silly name", erkende Helm later), werd het uiteindelijk de even bescheiden als onbescheiden naam The Band.
Toen Dylan langere tijd uitgeschakeld was door een motorongeluk trok de groep zich min of meer noodgedwongen terug in Big Pink, het huis dat zij huurden in Woodstock in West Saugerties in de staat New York. Levon Helm, die de groep enige tijd had verlaten, voegde zich toen weer bij hen. Hier namen ze met Dylan de vaak gekopieerde Basement Tapes op en kozen ze hun nieuwe groepsnaam. Hoewel ze hun eerste platencontract met Capitol Records tekenden als The Crackers ("it was a silly name", erkende Helm later), werd het uiteindelijk de even bescheiden als onbescheiden naam The Band.
woensdag 18 december 2013
Keith Richards 70 !
Dit artikel is eerder geschreven dan de publicatie in december 2013. Het kan dus zijn dat Keith wellicht eerder...of onverwacht komt te...of uit een boom valt en...
.jpg)
Keith werd geboren in Dartford in Kent, net ten zuiden van Londen. Al in 1951 op de lagere school raakte Richards bevriend met Mick Jagger. Hun middelbareschoolkeuze was verschillend, dus na drie jaar verloren ze elkaar uit het oog. In zijn middelbareschooltijd begon Richards gitaar te spelen, met name de Amerikaanse rock-'n-roll inspireerde hem. Vooral zanger en acteur Elvis Presley. Keith zei eens: "Op een nacht, toen ik als kind in bed lag en veronderstelde te slapen luisterde ik naar Radio Luxemburg op mijn kleine radio. Ineens leek het of er een explosie uit de speakers kwam. ‘Heartbreak Hotel’…ik hoorde het nooit eerder en al helemaal niets wat in de buurt kwam. Ik had nog nooit van Elvis gehoord. Het leek bijna of ik aan het wachten was tot er zoiets in mijn leven zou gebeuren. Toen ik de dag erna wakker werd, was ik een ander mens."
In 1959 werd hij vanwege wangedrag van school gestuurd en ging hij naar de Sidcup Art School (kunstacademie). Daar ontmoette hij Dick Taylor, de latere gitarist van de Pretty Things, die op dat moment samen met Jagger in een bluesbandje speelde. De vriendschap werd vernieuwd en Richards, die inmiddels ook Brian Jones had ontmoet, kwam bij de band. Ook Jones kwam erbij. Deze band zou zich ontwikkelen tot de Rolling Stones, die officieel in 1962 hun eerste optreden hadden.
De Rolling Stones werden al snel heel succesvol, vooral nadat manager Andrew Oldham Keith en Mick liet beseffen dat ze ook konden schrijven. Keith schreef onder andere de riffs voor (I can't get no) Satisfaction, Paint It, Black en Jumping Jack Flash. Daarbij heeft hij ook vrijwel het gehele nummer Angie geschreven.
Keith Richards is vooral bekend door zijn innovatieve gitaarspel. Zijn gitaargeluid vormt daarom ook een groot deel van de 'Stones-sound'. Zijn performance is altijd onderkoeld naast een enorm energieke Jagger. Daarnaast heeft hij in de loop der jaren zijn songschrijverscapaciteiten uitgebreid getoond. In muziektijdschrift Rolling Stone staat hij 10e op de lijst van 100 beste gitaristen aller tijden.

In 1988 begon hij een solocarrière. Hij speelde met zijn band, The X-pensive Winos, onder andere het Stones-nummer Connection van Between The Buttons.
De band en hun leden hebben een agressief, seksueel uitgesproken en drugsverslaafd imago. Richards is ook meermalen opgepakt voor drugsbezit. De eerste keer gebeurde dat in 1967, toen bij een politie-inval amfetaminepillen werden gevonden bij Jaggers toenmalige vriendin Marianne Faithfull. Richards werd veroordeeld tot een jaar, maar het feit dat er enorm veel ophef ontstond over de overtrokken eis en het ontbreken van direct bewijs maakte dat de veroordeling teruggedraaid werd.
In 1977 werd Richards in Canada gearresteerd vanwege het bezit van heroïne. Door toe te stemmen in een optreden in een benefietconcert voor blinden en de toezegging in de VS een ontwenningskuur te gaan volgen, kon hij de gevangenis weer ontlopen. Maar zijn afkicken was die keer wel definitief. Zijn drugsgebruik begon in de jaren '60 met LSD en cocaïne. Maar later raakten hij en zijn toenmalige vriendin Anita Pallenberg zeer verslaafd aan heroïne. Begin jaren '80 kickte Richards af van de heroïne, maar hij bleef cocaïne gebruiken. Hij is hiermee opgehouden nadat hij in 2006 uit een palmboom was gevallen en een hersenoperatie moest ondergaan. Richards heeft toegegeven dat hij heroïne heeft gebruikt tijdens de Bridges To Babylon-tour.
In 1967 werd Anita Pallenberg Richards' vriendin. Ze kregen samen drie kinderen: Marlon in 1968, Angela in 1972 en Tara in 1976; Tara overleed aan wiegendood. In 1979 gingen Richards en Pallenberg uit elkaar.
In 1983 trouwde Richards met Patti Hansen. Met haar kreeg hij nog twee kinderen, Theodora Richards en Alexandra Richards.
Op 21 april 2007 overleed de moeder van Keith Richards, Doris Richards, op 91-jarige leeftijd. Het voor een groot deel door Keith Richards geschreven nummer Angie gaat volgens Richards zelf over zijn dochter Angela. Vele beweren echter dat het over Angela Bowie gaat, met wie Mick Jagger destijds een relatie zou hebben gehad. In mei 2006 heeft Richards in Nieuw-Zeeland een hersenoperatie ondergaan, nadat hij tijdens zijn vakantie op de Fiji Eilanden, waar hij met Ron Wood en hun beider gezinnen verbleef, uit een palmboom was gevallen. Richards bewoont in de Verenigde Staten een kapitaal landhuis in Weston CT (Connecticut) en heeft daarnaast een tweede landgoed in Engeland.
Keith Richards speelt een kleine rol als Kapitein Teague, de vader van Jack Sparrow, in Walt Disneys Pirates of the Caribbean: At World's End. Johnny Depp, die de rol van Jack Sparrow speelt, heeft gezegd zijn rol grotendeels gebaseerd te hebben op Keith Richards. Keith Richards en Johnny Depp zijn sindsdien ook goede vrienden, en worden zelfs bloedbroeders genoemd in Rolling Stone. Ook in de vierde piratesfilm is Richards te zien als Captain Teague.
Op 26 oktober 2010 verscheen de autobiografie "Life" van Keith Richards. Samen met auteur James Fox zette Keith zijn leven zoals hij het zich herinnert op papier. Over de hele wereld was er belangstelling voor dit levensverhaal. Het boek was nog voordat het ook maar te koop was meteen een bestseller.
Officiële Website http://www.keithrichards.com/
.jpg)
Keith werd geboren in Dartford in Kent, net ten zuiden van Londen. Al in 1951 op de lagere school raakte Richards bevriend met Mick Jagger. Hun middelbareschoolkeuze was verschillend, dus na drie jaar verloren ze elkaar uit het oog. In zijn middelbareschooltijd begon Richards gitaar te spelen, met name de Amerikaanse rock-'n-roll inspireerde hem. Vooral zanger en acteur Elvis Presley. Keith zei eens: "Op een nacht, toen ik als kind in bed lag en veronderstelde te slapen luisterde ik naar Radio Luxemburg op mijn kleine radio. Ineens leek het of er een explosie uit de speakers kwam. ‘Heartbreak Hotel’…ik hoorde het nooit eerder en al helemaal niets wat in de buurt kwam. Ik had nog nooit van Elvis gehoord. Het leek bijna of ik aan het wachten was tot er zoiets in mijn leven zou gebeuren. Toen ik de dag erna wakker werd, was ik een ander mens."
In 1959 werd hij vanwege wangedrag van school gestuurd en ging hij naar de Sidcup Art School (kunstacademie). Daar ontmoette hij Dick Taylor, de latere gitarist van de Pretty Things, die op dat moment samen met Jagger in een bluesbandje speelde. De vriendschap werd vernieuwd en Richards, die inmiddels ook Brian Jones had ontmoet, kwam bij de band. Ook Jones kwam erbij. Deze band zou zich ontwikkelen tot de Rolling Stones, die officieel in 1962 hun eerste optreden hadden.
De Rolling Stones werden al snel heel succesvol, vooral nadat manager Andrew Oldham Keith en Mick liet beseffen dat ze ook konden schrijven. Keith schreef onder andere de riffs voor (I can't get no) Satisfaction, Paint It, Black en Jumping Jack Flash. Daarbij heeft hij ook vrijwel het gehele nummer Angie geschreven.
Keith Richards is vooral bekend door zijn innovatieve gitaarspel. Zijn gitaargeluid vormt daarom ook een groot deel van de 'Stones-sound'. Zijn performance is altijd onderkoeld naast een enorm energieke Jagger. Daarnaast heeft hij in de loop der jaren zijn songschrijverscapaciteiten uitgebreid getoond. In muziektijdschrift Rolling Stone staat hij 10e op de lijst van 100 beste gitaristen aller tijden.
In 1988 begon hij een solocarrière. Hij speelde met zijn band, The X-pensive Winos, onder andere het Stones-nummer Connection van Between The Buttons.
De band en hun leden hebben een agressief, seksueel uitgesproken en drugsverslaafd imago. Richards is ook meermalen opgepakt voor drugsbezit. De eerste keer gebeurde dat in 1967, toen bij een politie-inval amfetaminepillen werden gevonden bij Jaggers toenmalige vriendin Marianne Faithfull. Richards werd veroordeeld tot een jaar, maar het feit dat er enorm veel ophef ontstond over de overtrokken eis en het ontbreken van direct bewijs maakte dat de veroordeling teruggedraaid werd.
In 1977 werd Richards in Canada gearresteerd vanwege het bezit van heroïne. Door toe te stemmen in een optreden in een benefietconcert voor blinden en de toezegging in de VS een ontwenningskuur te gaan volgen, kon hij de gevangenis weer ontlopen. Maar zijn afkicken was die keer wel definitief. Zijn drugsgebruik begon in de jaren '60 met LSD en cocaïne. Maar later raakten hij en zijn toenmalige vriendin Anita Pallenberg zeer verslaafd aan heroïne. Begin jaren '80 kickte Richards af van de heroïne, maar hij bleef cocaïne gebruiken. Hij is hiermee opgehouden nadat hij in 2006 uit een palmboom was gevallen en een hersenoperatie moest ondergaan. Richards heeft toegegeven dat hij heroïne heeft gebruikt tijdens de Bridges To Babylon-tour.
In 1967 werd Anita Pallenberg Richards' vriendin. Ze kregen samen drie kinderen: Marlon in 1968, Angela in 1972 en Tara in 1976; Tara overleed aan wiegendood. In 1979 gingen Richards en Pallenberg uit elkaar.
In 1983 trouwde Richards met Patti Hansen. Met haar kreeg hij nog twee kinderen, Theodora Richards en Alexandra Richards.
Op 21 april 2007 overleed de moeder van Keith Richards, Doris Richards, op 91-jarige leeftijd. Het voor een groot deel door Keith Richards geschreven nummer Angie gaat volgens Richards zelf over zijn dochter Angela. Vele beweren echter dat het over Angela Bowie gaat, met wie Mick Jagger destijds een relatie zou hebben gehad. In mei 2006 heeft Richards in Nieuw-Zeeland een hersenoperatie ondergaan, nadat hij tijdens zijn vakantie op de Fiji Eilanden, waar hij met Ron Wood en hun beider gezinnen verbleef, uit een palmboom was gevallen. Richards bewoont in de Verenigde Staten een kapitaal landhuis in Weston CT (Connecticut) en heeft daarnaast een tweede landgoed in Engeland.
Keith Richards speelt een kleine rol als Kapitein Teague, de vader van Jack Sparrow, in Walt Disneys Pirates of the Caribbean: At World's End. Johnny Depp, die de rol van Jack Sparrow speelt, heeft gezegd zijn rol grotendeels gebaseerd te hebben op Keith Richards. Keith Richards en Johnny Depp zijn sindsdien ook goede vrienden, en worden zelfs bloedbroeders genoemd in Rolling Stone. Ook in de vierde piratesfilm is Richards te zien als Captain Teague.
Op 26 oktober 2010 verscheen de autobiografie "Life" van Keith Richards. Samen met auteur James Fox zette Keith zijn leven zoals hij het zich herinnert op papier. Over de hele wereld was er belangstelling voor dit levensverhaal. Het boek was nog voordat het ook maar te koop was meteen een bestseller.
Officiële Website http://www.keithrichards.com/
- Artikel: Keith Richards
- Auteur: Wikipedia-bijdragers
- Uitgever: Wikipedia, de vrije encyclopedie.
- Tijdstip laatste herziening: 20 mei 2013 06:28 (UTC)
- Tijdstip opgehaald: 20 mei 2013 06:28 (UTC)
- Permalink: //nl.wikipedia.org/w/index.php?title=Keith_Richards&oldid=37723413
- Paginaversie-ID: 37723413
zondag 15 december 2013
vrijdag 13 december 2013
Muziekenhuis
In een ziekenhuis in Boston, Massachusetts overleed begin dit jaar een man aan een hartstilstand. Zijn hartmonitor stond uit, waardoor zijn hartstilstand te laat werd opgemerkt om er nog wat aan te kunnen doen. Waarom de hartmonitor in dit geval uitstond is onduidelijk, maar het incident heeft in Boston en omstreken een enorme discussie doen oplaaien. Over alle monitoren in een ziekenhuis, het geluid dat ze produceren en hoe effectief die overdaad aan signalen eigenlijk nog is in het aangeven van problemen in ademhaling, hartslag of de werking van een infuus.
Toen Alterovitz zich realiseerde dat het voor een mensenbrein bijna onmogelijk is om de hoeveelheid informatie die in geluidsvorm op artsen afkomt te verwerken, ging hij op zoek naar een manier om de informatie anders te presenteren. Een manier waar het brein wèl wat mee kan. Hij vond de oplossing in muziek en veranderde elke piep en alarmbel in het geluid van een instrument. De hartslagmonitor door violen, de bloeddrukmonitor door cellos enzovoort. Zo stelde hij langzaam een heel orkest samen van ziekenhuisapparatuur. In de toekomst van Alterovitz luisteren artsen dus naar een concert om de medische toestand van een patiënt te beoordelen.
Dit stuk verscheen ook op de Opiniepaginie van de Volkskrantsite
Kakofonie
Het aantal apparaten dat geluid produceert in een ziekenhuis is enorm. Samen produceren ze een kakofonie van geluid. Waar zoveel apparaten strijden om gehoord te worden, kunnen artsen wel eens een signaal missen. Misschien horen ze de signalen niet eens meer omdat het als een soort achtergrondgeluid klinkt. En misschien, in het ergste geval, zet een arts soms wel eens een monitor uit als het gepiep teveel wordt. Dat laatste klinkt misschien overdreven, maar cijfers uit de Verenigde Staten laten zien dat er daar heel wat mensen zijn overleden omdat monitoren uitstonden. Omdat ze ‘teveel herrie maakten’ of gewoon ‘irritant waren’.Compositie
Stel je voor dat al die herrie vervangen zou kunnen worden door muziek. Als alle vitale functies normaal zijn klinkt de muziek goed en de ruimte wordt gevuld met een mooie compositie. Maar als een van de lichaamsfuncties op een gevaarlijke manier verandert, denk bijvoorbeeld aan een sterk verlaagde hartslagfrequentie of ademhalingsproblemen, dan wordt de muziek vals. Dit is de methode die de techneut Gil Alterovitz, verbonden aan zowel Harvard als MIT (Massachusetts Institute of Technology), bezig is te ontwikkelen.Toen Alterovitz zich realiseerde dat het voor een mensenbrein bijna onmogelijk is om de hoeveelheid informatie die in geluidsvorm op artsen afkomt te verwerken, ging hij op zoek naar een manier om de informatie anders te presenteren. Een manier waar het brein wèl wat mee kan. Hij vond de oplossing in muziek en veranderde elke piep en alarmbel in het geluid van een instrument. De hartslagmonitor door violen, de bloeddrukmonitor door cellos enzovoort. Zo stelde hij langzaam een heel orkest samen van ziekenhuisapparatuur. In de toekomst van Alterovitz luisteren artsen dus naar een concert om de medische toestand van een patiënt te beoordelen.
Nederlandse nuchterheid
Toch zie ik de muziek nog niet zo snel door de Nederlandse operatiekamers schallen. Een rondje langs de artsen die onze Nederlandse operatiekamers bemannen, leidde tot de volgende citaten: “De monitoren die wij op de OK hebben maken eigenlijk heel weinig geluid” en: “Een monitor uitzetten, dat moet je gewoon niet doen”. Daarmee in overeenkomst is er maar weinig bekend over problemen veroorzaakt door uitstaande apparatuur in Nederland. Dat wekt de indruk dat er bij ons weinig vraag is naar de methode Alterovitz. En ik ben daar eigenlijk wel opgelucht over. Want alle mooie technologie ten spijt weet ik niet zeker of ik er wel op had durven vertrouwen dat mijn dokter een viool van een cello kan onderscheiden en dan ook nog kan horen wanneer ze samen vals spelen.Dit stuk verscheen ook op de Opiniepaginie van de Volkskrantsite
donderdag 12 december 2013
Abonneren op:
Posts (Atom)









